Как да си направим монолог
В театъра или във филма, монологът е, когато героят в разширения начин говори с публиката. За актьора, той прилича на соло в оркестъра, когато има възможност да демонстрира речта си. Изявлението на монолог е част от слушане, което помага на слушалката да разбере колко добре казвате и си представяте текст. Ако следвате няколко основни елемента, тя ще подобри драматичната ви игра.
Стъпка

един. Вземете монолог, който съответства на драматичната ви посока, възраст, секс и външен вид. Ако сте млада африканска американска жена от юг, по-добре да изберете монолог от работата "Лилав цвят", от вътрешен монолог от "Gamletta". От друга страна, ако сте убедително в състояние да представите Офелия, направете го! Като цяло е по-добре да изберете монолози от ролите, които са най-съвместими с външния ви вид.

2. Знайте каква роля слушате и изберете монолог въз основа на жанра и възможните изисквания за тази роля.

3. Изберете монолог, който ще покаже драматичните ви способности и талант. Отново, ако наистина сте опитен и талантлив актьор, изберете по-сложен монолог, който ще разкрие целия спектър от вашия талант. Но ако нямате множество драматични уроци и много години на играта на сцената, не избирайте нищо сложно - демонстрирайте себе си правилно във вашите умения.

4. Научете репликата. Това означава четене и кажете отново и отново, докато не бъдат запомнени. На този етап не се притеснявайте за подробностите: просто си спомнете думите, за да се улеснят работата. Повечето актьори трябва да четат и казват на монолога. Не забравяйте, че някой може да си спомни всичко в даден момент, а някой се нуждае от седмица ... Важно е кой ще получи роля, а не онези, които могат да си спомнят по-бързо.

пет. Работа по характер. Често най-трудната задача става истински за кратки минути, които имате.

6. Проведете монолога си преди който може да ви даде ценни препоръки. Просто кажи "Не беше лошо" звучи окуражаващо, но това е безполезно ... попитайте, "Какво беше добро?" Ако хората не харесват, посочете, че не е така. Не забравяйте, че актьорите трябва да бъдат отворени за критики и не вземат всичко твърде близо до сърцето, не реагират твърде бързо.

7. Използвайте вокални тренировки пред монолог. Гласовите тренировки ще се отпуснат глас, да насочат ума и ще ви отпуснат преди стресиращото положение на слушане. За всички те са собствени:

Осем. Представете си монолог. Това ще бъде най-бързата част. Следвайте всички директории. С всяка подготовка, страх от сцената или тревожност, ударен "Вашият час".

девет. Забравена реплика? Дори най-добрите актьори могат да забравят или развалят реплика. Но това, което правите с грешката си, или унищожете, или подобрите презентацията си. Всъщност спасителното представяне може да направи директора да ви избере, въпреки вашия несъвършения монолог, тъй като показахте гъвкавост, увереност, творчество и характер. В зависимост от ситуации, можете да използвате някоя от следните тактики:
Съвети
- Мислите подходящи маниери, като жестове, за техния монолог. Монологът е не само история на сърцето.
- Помислете за монолог като история и се уверете, че знаете тази история. Някои участници са удобно разгледани от реплика едновременно за най-добрия процес на размисъл. За начинаещи достатъчно, за да знаете цялата история, ако забравите репликите, можете да импровизирате и да добавите монолог с подходящи думи.
- Не забравяйте да погледнете публиката, когато е подходящо.
- Прочетете пиесата или погледнете нейната адаптация, преди да представите монолог. Много участници намират монолог онлайн или го вземат от книгата, но не четат играта изцяло да разберат какво е този герой и не може напълно да покаже същността на героя.
- Ако е възможно, потърсете подкрепа, лице в лице по време на представянето на монолога. Ако сте ученик на висше училище или ученик, драматичен учител, най-вероятно иска да ви помогне по време на вашето представяне, особено ако никога не сте се занимавали с монолог. Местните театри често могат също да помогнат.
Предупреждения
- Осъзнайте, когато се опитате да въведете твърде много символа, за да не го направите "Отворен", да не правим героя на карикатурата вместо искре. (Освен ако, разбира се, не трябва да играете такъв начин!Чест
- Бъдете честни с вас за уменията си. Добрите актьори са уверени в хората, но знаят какви са техните силни страни и в каква слабост.