Как да се смесват песни: 11 стъпки

Вие сте завършили всички записи и сега е необходимо да се събере всичко в купчина? Обработката на звуково оборудване и софтуер изглежда плашещо с всички бутони и кодови думи, които изглеждат на друг език. По-долу ще намерите кратко ръководство, което ще обясни основните стъпки към смесването на песните.

Стъпка

един. Слушайте всички песни и многократно. Искате ли да чуете "настроението" песните: за какво говори, какви мисли нарича как всеки е комбиниран. Започнете от всички смесители, които са близо до основния мотив за звука и продължават адаптацията, избутвате от тях.Ако нивото на звука е твърде високо, направете го малко по-ниско, ако едва ли чуете ритъма на китара, след това го направете малко по-горе.

2. Слушайте друга музика. Обърнете внимание на подобни песни, за да видите как се използва всеки инструмент в тях, може дори да обърне внимание на подобен, но напълно различен тип музика и да намерите идеи за смесване там. Кой знае, може би чувайки гладко подбран джаз вмъкнат в духовна песен, можете да смесите жанровете в собствената си R & B песен. Няма нищо лошо в вдъхновението и идеите от други песни.

3. Задайте връзката между всяка песен. Кои части се допълват взаимно? Например, песните с ритми на китарата могат да се редуват, създавайки впечатлението за разстоянието на всеки няколко часовници. Може би има песен, която изглежда ненужна? Опитайте да зададете нивото на миксера до минимум и да видите, може би премахването на тази песен само подобрява картината. Не забравяйте, че няма смисъл да се запазва боклук, ако е запушен от останалата част от звука. Най-очарователните песни са тези, в които всяка част има своя собствена мелодия, и заедно всички мелодии създават нещо подобно на симфонията.

4. Смесете от долния връх. Помислете за песните като пирамида: най-ниските, най-тежките части (бас барабани, бас китара) служат като основа за останалите, вокалите и основните гласове са върхът, а китарата, ключовете и други шокови инструменти запълват пространството в средата.

пет. Не се страхувайте да експериментирате с еквивализатори. Еквалайзерите могат да бъдат чудесен инструмент за фокусиране върху звука на инструмента чрез премахване или добавяне на високи или ниски честоти. Има два начина за укрепване на звука на инструмента: можете да увеличите определени честоти или да намалите определени честоти. Като правило малките барабани звучат по-мощни с нарастващи ниски честоти, докато плочите и звъни звучат по-ясно и рязко с намаление на ниските честоти.

Еквалайзерите се използват не само за лесно отстраняване на грешки - те също имат практическа стойност в случай на неизправност или нискокачествен запис чрез рязане на високи изпускателни изпускателни изпускателни устройства или изтриване на инфрат (нискоглавични еквалайзери).

Еквалаилизаторите са особено полезни в случай, че сте използвали перкусии. Като правило, когато пишете шокови микрофони се намират много близо до всички инструменти, за да се избегне изтичане на звук от други инструменти, които също са представени в песните. Въпреки това, колебанията, които се прилагат от барабани, често резонират с други инструменти (например унищожават басовия барабан и ще чуете бръмчането). Еквалаизерите ще ви помогнат да се отървете от тези нискочестотни звуци.

Освен това, когато микрофонът е много близо до инструмента, той естествено избира повече нискочестотни тонове, които обикновено отиват сами по себе си на разстояние. За по-естествен звук, така че да не изглежда, сякаш поставяте оборудването директно близо до инструмента, намалете ниските честоти малко.

6. Използвайте инструментите за компресия, за да направите песента да има постоянна дължина. Особено в случаите на постоянни, ритмични басови партиди от инструменти за компресиране могат да бъдат критични. Човешката грешка почти със сигурност гарантира, че динамиката на един инструмент няма да бъде постоянна през целия запис. Инструментите за компресия могат да го поправят чрез амплифициране на тихи звуци (компресия чрез увеличаване) или намаляване на силните звуци (намаляване на компресията), оставяйки звуци в желания динамичен обхват непроменен.

7. Проверете звука на барабаните и басите. Всяка част трябва да звучи ясно, но и върви добре заедно. Ако един от инструментите ще звучи ненужно или слабо, то ще бъде неподходящо. Помислете за това като хор: всяка част е отделно забележима, но трябва да може да звучи заедно като екип.

Осем. Използвайте шум на шум. По принцип шумът от шум отряза целия шум, който е по-нисък от определен праг. Тя може да бъде изключително полезна, когато записването е направено на територията с високо ниво на външен шум, което ви позволява да намалите всички "бръмча". Разбира се, понякога е по-лесно да изключите миксера, когато инструментът не играе (например, ако основната китара играе само веднъж в доста голям период от време), но шумът на шума ще бъде много по-ефективен в случая на удар, когато е изключително неразумно и трудолюбиво изключване на всички звуци между всеки "удар". Експериментирайте със звукови врати, за да получите повече "чист", ясен звук.

девет. Експериментирайте с основните части, играйте със стерео ефекти. Дали това ви слуша, че слушането на песента, чухте различни песни в различни уши? Опитайте се да го направите сами. Като правило бас партиите звучат по-добре в центъра, докато китарата и барабаните звучат перфектно, преминават към страната. Използвайте бутоните малко от центъра също може да доведе до добър ефект. Това ще ви позволи да донесете усещане за три измерения на пистата, защото ушите ви автоматично ще разберат, че звуците идват от различни посоки.

Не прекалявайте. Опитайте се да проследявате пистата никога да не отидете до 100% дясно или ляво, защото ще звучи без надзор. За естествения ефект на стерео, не претоварвайте музиката твърде много по един начин. Просто искате да попитате посоката, а не да правите това, че изглежда, че звукът от едната страна просто не достига.

10. Опитайте да добавите ефект на хора. Това ще създаде ефекта от факта, че различни инструменти възпроизвеждат една партида, като добавят слоевете от една и съща писта много тънко различни тембри и интонации. Като правило този ефект звучи ужасно с ключовете, но работи добре с китара.

единадесет. Съберете всички заедно! Направете малки корекции на всяка песен, но винаги дръжте цялото в главата си, като го слушате между всяка корекция, която правите. Дори и всяка част звучи чудесно отделно, трябва да се уверите, че всичко звучи не по-лошо.