Как да се научим да нарисувате добре

Способността за рисуване е умението, което всеки би искал да се подобри, но повечето хора вярват, че това изисква вродени таланти. Въпреки това такова мнение е много далеч от истината. С определен дял от внимателност и търпение, всеки човек може да се научи да рисува по-добре.

Стъпка

Метод 1 от 3:

Подобряване на уменията за рисуване

един. Ежедневно. Практикувайте, практикувайте и отново практикувайте. Именно тази мантра е популярна сред известните художници по света, като практика е гарантиран метод за развитие на умения за рисуване. Дори ако прекарвате всеки ден, за да прекарате само няколко минути на екзекуция на скици, тя ще стимулира творческите способности на мозъка и ще ви помогне да овладеете нови техники за рисуване.

Изображението, озаглавено, става добре при рисуване стъпка 2

2. Винаги носете албум за рисуване. Ако винаги имате малък албум или бележник за рисуване, ще намерите способността да рисувате нещо, вариращо от пътници на автобуси и природни сцени и завършващи с впечатляващи градски сгради и небостъргачи. Да се научат как да се приготвят по-добре, практиката е необходима, така че бъдете готови да нарисувате навсякъде по всяко време.

Изображението, озаглавено, става добре при рисуване стъпка 3

3. Купете различни моливи. Обикновените моливи се произвеждат в различни твърдост, което показва колко силна следата от тях след напускане. Моливи с маркировка "H" и "t" имат прогресивна мащаба на твърдост и оставят по-тънки и по-малко забележими линии, докато моливите с етикетиране "B" и "m" са добри за създаване на дебели и по-тъмни линии.

Обикновен набор от моливи за начинаещ художник, достъпен във всеки магазин за арт магазин, може да включва моливи на следващата маркировка: 4H, 3H, 2H, H, HB, B, 2B 3B и 4B (или 4T, 3T, 2T, t , Tm, m, 2m 3m и 4m).

Експериментирайте с нови моливи, за да проверите как тя привлича всеки от тях. Обърнете внимание на разликата в линиите и опитайте в следващите снимки, за да използвате различни моливи.

Изображението, озаглавено, става добре при рисуване стъпка 4

4. Експериментирайте с люкове и режещи текстури. Прекарайте няколко страници на албуми за експерименти с това как вашите моливи налагат цвят колко добре са ударени с пръсти или хартиени салфетки. Опитайте се да ги извадите най-простите сфери. В същото време е необходимо да се разбере как ще работите по-добре с наличните материали на ваше разположение, така че рисунките да са станали по-добри и можете да използвате необходимите моливи при извършване на съответните линии.

Подгответе 3-4 скали за люпене на градиент и започнете да практикувате в създаването на плавен преход на тонове. Помислете как можете да използвате всеки от моливите, за да нарисувате прехода от абсолютно черен цвят до напълно бяло?

Изображението, озаглавено, става добре при рисуване стъпка 5

пет. Регистрирайте се за извличане на уроци или започнете да изучавате теорията за рисуване. Въпреки факта, че много начинаещи художници смятат, че те ще се научат самостоятелно да рисуват, има някои техники за рисуване, които могат да бъдат обяснени само от опитен учител. Задръжте времето за работа по гледна точка, пропорции и рисуване от природата. Времето, прекарано с учителя в художественото студио, ще ви позволи да осъзнаете и коригирате грешките си забележимо по-бързо, отколкото можете да го направите сами.

Научете повече за възможността за посещение на уроци по рисуване в кръгове, художествени училища или художествени колежи.

Изображението, озаглавено, става добро в рисуване стъпка 6

6. Размахване на изображения от снимки и други картини. Въпреки факта, че никога не трябва да копирате делата на други художници и да ги поставите за нашата единствена креативност, можете да овладеете ценните техники за рисуване, потъвайки снимки и картини, които харесвате. Тъй като готовият образ вече е показан на двуизмерна равнина, имате възможност да се отървете от задачата да оценявате перспективите и да се концентрирате изключително върху прилагането на линиите и да рисувате съответните ъгли.

Практикувайте преначертаване на скиците на класически художници, за да научите много от тези майстори. Например, да Винчи е кралят на картографирането на човешката анатомия и чертежите му са в състояние да ви дадат важни знания.

Никога не намалявайте контурите от моделите, които не могат да бъдат боядисани, но само чрез просто копиране на линиите.

Изображението, озаглавено, става добре при рисуване стъпка 7

7. Нарисувайте обърнати чертежи. Рисуването на обърнати чертежи ще ви накара да забравите, че се опитвате да направите снимка външно правилно и ще се концентрирате само при показване на това, което виждате. Подобни резултати могат да бъдат направени чрез огледало или практикуване, преначертаване или редактирано в изображения на Photoshop.

Изображението, озаглавено, става добре при рисуване стъпка 8

Осем. Разгледайте теглещия обект, който изобразява. Привличането на точни контури изисква нещо повече от поглед върху изображението от мрежата. Най-добрите художници и учители на художествената теория са оформящи много книги, реални примери и провеждат свои собствени изследвания, за да разберат по-добре тези удари, с които работят. Въпреки факта, че всичко зависи от специфичния вид чертеж, който е ангажиран с човек, всички артисти са полезни периодично да извършват практически практически скици в албума за рисуване.

Ако нарисувате хора, изчакайте илюстрираната книга за човешката анатомия или се регистрирайте за извличане на уроци от природата.

Ако обожавате животни, прекарайте цял ден в зоологическата градина заедно с албума за скици или си купите илюстрирана книга за Animal Anatomy.

Ако нарисувате пейзажи или градски истории, ще бъде полезно да закупите книга за работата с перспективата да се научите как да дадете дълбочината на нейните рисунки.

Изображението, озаглавено, става добре в тегленето стъпка 9

девет. Купете дървена манекен за рисуване. Това е малък артикулиран модел на човек, чиито крайници могат да бъдат прикрепени към всяка позиция, така че да можете да усъвършенствате идеалните човешки пропорции. Като такъв, манекенът е полезен за образ на сложните пози. Просто дайте на модела необходимата позиция и я използвайте, за да изпълните скицата си и след това да нарисувате подробности за изображението.

Ако не успеете да намерите манекен на рисуване, вместо това, за да овладеете правилния образ на пропорциите, можете да използвате модела на човешкия скелет, който се използва в учебната биология.

Също така за художниците произвеждат специални анатомично верни модели на ръце, глави и скелети, но обикновено те са забележими по-скъпи.

Метод 2 от 3:

Контур

един. Знам, че чертежът на контура се състои изключително от линии. Контурите са външните очертания на обекта на обекта. Това са само линии, без да налагат никакви сенки и решаващи. Качественото показване на контурите е много важно за окончателната цифра, тъй като в тях са положени формата и пропорциите на обекта.

Като цяло, контурите са първият, какво започвате да работите във вашия чертеж.

Изображението, озаглавено, става добре при рисуване стъпка 11

2. Създайте оригинални направляващи линии. Често начинаещите художници подценяват тази стъпка и незабавно се придвижват към работата на работата, но е много важно за точния рисун. Например, ако нарисувате голяма сцена, започнете с прилагането на лист от едва забележими линии, счупване на изображението на три части вертикално и хоризонтално. В списъка на ландшафта ще получите девет малки правоъгълника. Те ще ви помогнат правилно да нарисувате чертеж и да въведете всички елементи, където трябва да бъдат, защото ще имате подходящите точки за ориентация.

Изображението, озаглавено, става добре при рисуване стъпка 12

3. Преди всичко се концентрира върху пропорции. Съотношението е съотношението на размера на два различни елемента. Ако, например, изтеглете ръцете и краката, без да спазвате пропорциите, тогава рисунката ви ще изглежда погрешна и претоварена. Затворете едно око и визуално прикрепете молив към показания обект. Ръката с молив в същото време трябва да бъде напълно опъната напред. Използвайте молив като владетел, за да маркирате размера на обекта с палец. Този размер може да бъде картографиран с размера на другите елементи, изобразени или дори да използват същия молив, за да поставите подходящите размери на обектите върху ландшафтен лист.

Също така като ръководство може да извърши завършена разбивка на изображенията за правоъгълници. В коя от правоъгълниците в момента са вписани? Дали той взема цялата страница или само една трета?

Изображението, озаглавено, става добре при рисуване стъпка 13

4. Извършете основната скица, преди да продължите. Няма нищо по-лошо, отколкото почти напълно да завърши чертежа и да осъзнае, че ръката на лицето, което е показано на него, изглежда твърде кратко. Добрите художници знаят, че това може да се избегне чрез създаване на очертание на основните части на обекта. Използвайте прости геометрични форми, за да поставите пропорциите на всеки елемент. Например, се отнасят до закръглена глава на главата на човек, триъгълник със заоблени върхове - торса и дълги тесни овали - части от ръцете и краката. Коригирайте определените фигури, докато не сте сигурни, че позите, предадени от тях и пропорции за всеки елемент.

Извършете контур с лек натиск върху молива, така че по-късно той може лесно да бъде изтрит.

Възстановете ставите в малки кръгове или точки, така че по-късно сте били по-лесни за "преместване" ръце и крака на снимката в правилната позиция.

Изображението, озаглавено, става добро в рисуване стъпка 14

пет. Спокойно извличане на подробни контури на модела. Всеки следващ етап на рисуване трябва да направи чертеж по-сложен. Първо прилагате направляващи линии и нарисувайте схематична скица. След това допълват скицата от основните геометрични фигури и означават пози на обектите. И след това начертайте окончателните очертания на чертежа, свързващи отделните части помежду си, изобразяващи малки черти на човешките индивиди и така нататък. Ако нарисувате човек, поставете окончателния контур на тялото си, свързвайки цялото поставяне на отделни елементи от очертанията, така че човешкият силует да стане разпознаваем.

Когато сте доволни от получените схеми, изтрийте предварително направените линии, които поставят последния чертеж.

Работете спокойно, внимателно изпълнете всеки ред и измийте всичко, което не харесвате. До крайния чертеж е по-добре, важно е да се направи много точен, за да го направи контури.

Изображението, озаглавено, става добре при рисуване стъпка 15

6. Първо нарисувайте големи обекти и след това отидете на малки предмети. Никога не започвайте с части за рисуване. Тя трябва да се обработва само когато вече сте завършили работата по проектирането на основните вериги на чертежа. На това място е, че начинаещите художници често се спъват, прекарват времето и усилията си за изтегляне на части и подценяване на значението на обозначението на големи пропорции.

Изображение, озаглавено Get Good в Drawing Step 16

Работете върху перспективата, за да направите реалистична дълбочина, изобразена сцена. Перспективата прави отдалечени елементи малки и наблизо - големи. За да бъдат точни, трябва да научите как да показвате правилно перспективата. Един от начините за работа с перспективата - използване на гледна точка. Помислете за нея като най-далечния Skyline точка като слънцето по време на залеза. Начертайте линии от тази точка, за да ги използвате като референтна точка за рисуване. Всичко, което ще бъде по-близо до гледна точка и по-далеч от вас, трябва да бъде по-малко и всичко, което ще бъде по-далеч от точката и по-близо до вас, трябва да бъде повече.

Цифра три диагонала чрез гледна точка. Ако поставяте в интервала между два диагонала, обектите, които са еднакви в размера в действителност, на фигурата, поради перспективите, те ще изглеждат различни.

Метод 3 от 3:

Работа с лекота

един. Знайте, че налагането на сенките към чертежа му дава обем. Играта на осветление съживява чертежа и не го дава на плосък образ. Основният компонент на илюзията за обема е налагането на сенки. Въпреки това е трудно да се овладеят налагането на сенките, особено когато се опитате да нарисувате нещо измислено или памет.

Линиите могат да се използват и в прилагането. Помислете за две вертикални издатини над горната устна на човека. Въпреки факта, че те могат да бъдат изобразени с отделни линии, тя ще направи тази анатомична характеристика нереактикувана. Вместо това, опитайте леко да изострите парцелите до тези линии, така че те "да изглеждат" един с околното пространство.

Изображението, озаглавено, става добре при рисуване стъпка 18

2. Помислете за източници на светлина. Сенките се появяват, защото отделните участъци на сцената са осветени по-малко от други. Местоположението на източника на светлина, неговият тип и дори време на деня ще повлияе на показването на сенките. Сенките се появяват върху обекти от противоположната страна на източника на осветление. Например, ако поставите топката и я маркирайте с фенерче отдясно, тогава ще изглежда по-тъмно наляво. От тази страна е, че ще трябва да налагате сенки, ако решите да нарисувате топка.

Изображението, озаглавено, става добре при рисуване стъпка 19

3. Обърнете внимание на гръбните граници. Границата на сянка ще определи колко бързо се разтваря сянката на фигурата. Представете си, че се опитвате да представите театъра на театъра на сенките: когато ръцете ви са близо до източника и стената, който е екранът, очертанието на сянката на границата със светлината се получава доста остра, но колкото повече ръцете ще бъдат подредени, толкова по-гладки ще бъдат преходът от сянката до светлина. Въпреки това, имайте предвид, че всички сенки имат леко размазан край. Разликата между създаването на контура и налагането на сенките е, че границите на сенките са избрани.

Директните източници на светлина, като например точкови светлини или слънцето в ясен споменния ден, създайте драматични сенки с ясни ръбове.

Разпръсната светлина, светлина от далечни източници на светлина, от много лампи или слънце на облачен ден създава по-меки сенки с замъглени ръбове.

Изображението, озаглавено, става добре при рисуване стъпка 20

4. Гледайте зоните за налагане на сенките, преди да пристъпите към излюпването им. Начертайте белите дробове, едва забележими линии по веригите на сенките, за да знаете кои зони трябва да се разклащате.

Следвайте отблясъците. Където осветлението е най-силно? Има ли блясък зони върху обекти?

Намерете Shadow. Където започват и завършват сенките на всяка изобразена тема?

Очертайте контурите на острия сенките. Вижте дали има ясни тъмни сенки, създадени от светлината (например, човек сянка в слънчев ден)?

Изображението, озаглавено, става добро в рисуване стъпка 21

пет. Концентрирайте се върху създаването на плавен преход от сянка наситеност. Способността да се налагат сенки по изкуството на картографиране на плавен преход от различна степен на осветяване от една зона на друга. Започнете с едва забележимо люпене на целия обект с най-леки удари на молив. След това постепенно започват да налагат по-тъмен люк върху сенчестите области на темата.

Изображението, озаглавено, става добре при рисуване стъпка 22

6. Дайте вътре в наложената сянка. Тази техника е най-подходяща за създаване на реалистични сенки с плавен преход на интензивността им. Триене с хартиена салфетка или пръст или светлина допълнителни молив удари гладните преходи от тъмните зони до по-леки. Повечето моливи са напълно пренебрегнати, докато при боядисване сенките са боядисани много добре на пръстите.

Изображението, озаглавено, става добре при рисуване стъпка 23

7. Практикувайте при прилагането на сенките върху прости изображения. Вземете най-простите "фиксирани" елементи за усъвършенстване на уменията работа със сенки. Просто изречете пред вас под ярка лампа на няколко обикновени и прости в образа на елементи (топки, кутии, банки и т.н.). Начертайте своите контури и след това се опитайте да им наложите сенки върху тях точно както ги виждате.

Тъй като уменията подобряват уменията за образа на прозрачни елементи, обекти на сложни форми или използване на втория източник на светлина, за да овладеят по-сложните техники за работа със сенки.

За да получите задълбочена практика, опитайте да създадете насипни сенки върху оцветяването на децата, които обикновено са представени само чрез прости модели на рисунки.

Изображението, озаглавено, става добре при рисуване стъпка 24

Осем. Разгледайте различни техники за прилагане на сянка. Въпреки факта, че най-реалистичният ефект създава еднакво постепенно решаващ (налагането на "гладки" сенки), в различни художници, работещи в различни техники, има различни стилове на работа със сенки. Например, в образа на карикатури за обозначаване на сенките, често се използва кръстосана или точка за люпене. Въпреки това основните принципи на люпене остават същите - толкова повече инсулти или белези, тъмната сянка. Тествайте различни начини за налагане на сенки, за да разберете какво точно е подходящо за вас.

Директните еднопосочни линии се използват в права люпечка. Колкото повече линии, тъмните сенките.

В кръстосана сянка образуват кръстосани диагонални линии. Колкото по-малко се намират тези линии, по-светлата сянка. Този метод на люка е подходящ за прилагане на сенките към обекти, състоящи се от линии, например козина или животно.

В точката на люпене сянка се състои от клъстери на отделни точки. Колкото повече точки ще има, тъмната ще бъде сянката, докато индивидуалните точки ще бъдат напълно неразличими.

В спираловидното излюпване на върха на молива на цялата площ на сенките, начертани на другите спирални линии. Колкото повече спирали ще бъдат боядисани на определен сайт, тъмното ще стане. Такива сенки за налагане на налагане често са най-подходящи за работа с цветни моливи.

Съвети

Експериментирайте с грешките си. Може би вашият неправилен баркод по-късно ще направи вашия рисун още по-добър! Възможността за компромис във вашата работа е добър начин да откриете нови техники за рисуване, които ще ви помогнат да усъвършенствате уменията си в бъдеще.
Посещават художествени галерии, както и да обмислят картини на любимите ви артисти в мрежата, за да получите вдъхновение от тях.