Как да нарисувате снимки (с илюстрации)

Живопис е отличен начин да станете творчески човек. Ако искате да развиете своя вътрешен Rembrandt или Pollock, можете да научите как да започнете да развивате умения и да закупите всички необходими материали за това, което ще ви позволи да пишете снимки, които искате. Научете как да избирате бои и четки, изберете подходящата тема, която искате да представите върху платно. См. Стъпка 1 За повече информация.

Стъпка

Част 1 от 4:

Избор на бои и четки

един. Акварел. Най-достъпна, евтина и лесна за използване акварелна боя, която е или в тръби, или в малки пластмасови тави с няколко цветни палитри. В зависимост от качеството на боята, акварелът може да бъде лек или доста жив и ярък. Това е красив и ефективен начин да започнете, особено за пейзажи и странни все още животи.

Акварелните бои са предимно дебели и тежки и да ги използват, е необходимо да се намокри четката във водата и да се премине напредът с вода или да се смесват боята с вода върху палитрата. Това е тънка и лека боя, така че е много подходяща за новодошлите, въпреки че е трудно да се контролира.
Започнете с добра качествена боя, за да избегнете разочарование в началото на работата. Sennelier акварелни бои се предлагат както под формата на тарелки, така и под формата на тръби. Това са бои с много по-високо качество от вашите училищни акварели. Опитайте тави, за да избегнете необходимостта да купувате отделно много бои. Също така, удобно инсулти на гледане на всички цветове на едно място. Schminke, Windsor & Newton ще бъдат платени от висококачествени печати, които са широко достъпни в професионалните магазини.

Изображение, озаглавено боя снимка стъпка 2

2. Акрилната боя е бързо сушене, но също толкова универсална като маслена боя. Това е най-често за любителите и професионалните художници.Акрилните бои на водна основа са лесни за използване и широко достъпни в професионални и специализирани магазини, идеални за идентифициране на сложни детайли и абстрактни шедьоври. Те са по-евтини от маслени бои, но не по-малко професионални.

Акрилната боя най-често може да бъде намерена в тръби, като масло и може да се смеси върху палитра с обикновена вода, за да се разреждат и създават нови цветове. Базираната боята много бързо изсъхва и идеална за основните тонове, за да подчертае дълбочината и предметите в ландшафтите, портретите и други видове картини.

Изображение, озаглавено боя снимка Стъпка 3

3. Маслена боя. Етазуална универсална, професионална и светла боя. Тя също изсушава най-скъпите и по-дълги, но предлага всички видове модерни методи за смесване и осигурява големи възможности за професионални художници. Може би това не е най-добрият бои за новодошлите, но imosite разглежда в бъдеще или експеримент, ако искате да предизвикате.

Маслена боя често се продава във водоразтворими блокове, които могат да се използват по същия начин като акварел и могат да изсушат малко по-бързо от традиционните маслени бои в тръби. За да получите различни основни цветове, трябва да научите как да смесвате боята, за да намалите разходите за боя.

Ако не искате боя директно от тръбата, притисната с големи капки върху платно, както и в картините на de Kunning (невероятно по вид, но супер скъпо), след това в допълнение към боя, ще ви е необходим разтворител.

Ако нарисувате маслени бои, първо трябва да покриете повърхността на акрилния праймер, в противен случай боята ще повреди платно или хартия. Всяка повърхност на рисуване, палитрата или бордната дъска също трябва да бъде грундирана, за да удължи живота си.

Изображение, озаглавено боя снимка Стъпка 4

4. Направете боя от естествени съставки. Кой каза, че трябва да си купите бои? Използвайте плодове, чаени емулсии или дори пепел. Това са отлични методи, в зависимост от заговора, който ще бъде създаден.

Боите на хранителни продукти с течение на времето могат да бъдат променени цветове (или да гниене, в зависимост от това как го гледате). Тя може да даде вашата снимка въз основа на времевия елемент, който се променя в продължение на дни и седмици след като пропуснете картината. Заключете вашата боя, базирана на яйца, преди да започне да смърди, и да завърши работата с нея навреме или да върви върху него акрилна боя, за да се определи.

Изображение, озаглавено боя снимка стъпка 5

пет. Изберете правилните четки за работа. В зависимост от вида на боя, в крайна сметка трябва да изберете четките, необходими за работа с нея.

Използвайте заоблен връх за акварел. Четките от синтетичен продукт с плосък връх са най-добрите за акрилни бои, докато четките с непочтено са най-добрите за маслени бои. Можете да експериментирате с различни четки влакна, изберете какво можете да джите.

Изображение, озаглавено боя снимка стъпка 6

6. Подгответе други необходими материали, за да започнете да рисувате. За да държите дрехите си чисти и боя, събрани на едно място, имате нужда от още няколко неща, освен отлични бои и четки.

Изберете платно, подходящо за вида на боята, която сте купили. Използвайте опъната платно за тежки акрилни или маслени бои и акварелна хартия за боядисване. Акварелната хартия няма да се извива от боите, няма да се извива или да отслаби.

Имате нужда от различни чаши за омокрящи четки и тяхното почистване, както и водите, ако използвате акварел. Вие няма да ги измивате напълно, а само изплакнете, така че маркирайте старите очила за тази цел.

Купете палитра или тава за бои. Най-добрите повърхности, на които трябва да смесвате боя, тънък и проверка на тяхната кореспонденция, може да бъде или на бяла пластмаса, или на емайловата тава за бои. Тя ви позволява да имате добър бял фон, за да проверите точността на цвета и лесно можете да стигнете до боите в удобни жлебове около ръба. Също така можете да използвате стъклени плочи.

Част 2 от 4:

Start

един. Подгответе място за боядисване. Поставете стари дрехи и подгответе всичките си аксесоари, за да започнете работа. Всеки проект за рисуване е вероятно да доведе до малко разстройство, така че е много важно да се подготви за него и да се избегнат петна за боя на килима или други повърхности, които след това ще бъдат невъзможни за премахване. За да започнете, намерете отворено място с много светлина.

Като правило е обичайно да се използва статив за рисуване, но не е необходимо. Намерете твърда повърхност, като стар клипборд, за да закрепите акварелната хартия или да инсталирате платно на масата, покрита със стара хартия или вестник.
Пит вестници или стара хартия на пода и на всяка повърхност, която може да се свърже с боя. Не е нужно да се притеснявате за факта, че сте изсушили боя, ако сте добре засилвате всичко наоколо, така че можете напълно да се концентрирате върху създаването на снимка.

Изображение, озаглавено боя снимка стъпка 8

2. Начертайте скица на молив на картината, въпреки че не е задължителна стъпка. Винаги можете да започнете да рисувате, но скицата може да бъде полезна, за да очертае основната форма на субекта, използвана като отправна точка. Ако искате да нарисувате пот с цветя, не е нужно да рисувате малки детайли, но имате схематичен образ на венчелистчетата на хартия, преди да добавите цвят, може да е добра идея.

Използвайте контурни линии, за да направите скицата на основната форма и жестикулиращи линии, за да посветлите пространството между обектите в обекти. Картината ще се състои от много малки форми, сякаш от различни малки картини. Опитайте се да се съсредоточите върху съотношението между нещата.

Определете местоположението на началната линия, осветявайки темата и започнете да гледате как да се разпределите в цвят и линия.

Изображение, озаглавено боя снимка стъпка 9

3. Смесете цветове. Прекарайте известно време за смесване на палитрата на боята и се опитвате да получите цветовете, които искате да използвате за рисуване. Някои артисти ще бъдат наистина загрижени за получаване на изображение възможно най-точно, както в "истинския живот", Докато други може да искат да променят нещо малко. Няма определен начин да го направите.

Смесете малък брой цветове, за да нарисувате тестове, за да видите как изглежда цвят бял фон. Не смесвайте цяла тръба бяла и бълбука, за да получите син цвят.Направете толкова много бои, колкото ви трябва.

Оцветете ярки цветове с малко бяло, за да ги омекотите, или да добавите черно, за да създадете различни цветове. Добавянето на противоположния цвят на цветните джанти в една боя ще ви даде безкраен обхват на функции.

Използването на различни контрастни цветове във вашата снимка ще ви помогне да създадете по-динамично усещане за цвят. Използвайте много тонове и нюанси, ако сериозно мислите за цвят.

Изображение, озаглавено боя снимка стъпка 10

4. Практика при употребата на четки. Научете се да използвате, почиствате и се грижите за четките си, преди да започнете да рисувате. Преди да проверите в шедьовъра, закупете някакъв опит, да се научите да вземете четката необходимото количество боя и практикуване, за да рисувате гладки, плавни линии. Не се притеснявайте за това, което рисувате, просто нарисувайте нещо, смесване на цветове и разредена боя.

Използвайте къси дълги удари. Използвайте колкото е възможно по-голяма боя на четката, за да получите резултат, до който се стремите. Не се насищам с хартия. Използвайте различни четки за различни видове ефекти, като подметки, скица и точка.

Изображение, озаглавено боя снимка стъпка 11

пет. За да започнете да нарисувате фон. Като правило фонът рисува първия, работещ от гръб към лицето на картината. Това ви позволява да преминете от общи части към специфични, добавете слоеве за създаване на малки части, а не обратно. Ако започнете венчелистчетата, картината в крайна сметка не може да изглежда балансирана. Експеримент, за да видите какво работи по-добре за вас.

Боб Рос, всички любими телевизионен художник, беше отличен, когато той започна с фона и, използвайки въображение, се премести още повече. Той обикновено открива допълнителни цветове и суха четка направи фона в приятни тонове на залеза и след това започна да нарисува дървета и други сцени на природата, а не планиране. Това е чудесен начин да започнете от платно.

Част 3 от 4:

Писане на снимка

един. Започнете да рисувате и нека се случват инциденти. Просто започнете да рисувате внимателно, като използвате малко количество боя върху четката, за да започнете да образувате фигура. Ако сте запазени само с фантазията си, нека боята създава формуляри и ги следвате. Ако вече сте започнали с скица, веднага щом рисувате добър фон на хартия или платно, можете да започнете да поставяте цветовете на формата, за да създадете чувство за пространство.

Когато започнете да рисувате елемента си, трябва да работите върху факта, че плоската повърхност изглежда по-динамична и обемна.
Създайте перспектива, като направите подходящите интервали между обекти. Ако всичко е равносиен, същата форма ще изглежда плоска, а не динамична. Обектите, които са задни, трябва да бъдат пропорционално по-малки, докато нещата са отпред - по-големи. Създайте съответно перспективата за местоположението на обектите.
Някои художници смятат, че ефективно превръщат създаването си, за да обмислят подробности. Умът дава символичната версия на това, което рисувате. В PSKA знаете каква е ябълката, така че сте склонни да нарисувате версията на ябълката от главата си, а не това, което виждате отпред. Понякога погледнете от друг ъгъл, понякога можете да ви помогнат да видите цифрите, какво са те, а не символи.

Изображение, озаглавено боя снимка стъпка 13

2. Добавете цветове от светлината до тъмно. Определете източника на светлина и сянка, за да започнете да добавяте значимост. Започнете да добавяте най-ярките цветове и постепенно създавайте тъмни тонове. Това е много по-просто, когато слоят на по-тъмен цвят става по-лек, а не обратно. Не поставяйте себе си в безнадеждна позиция.Смесват малко количество боя чрез добавяне на цвета на съдебната и бавна.

Изображение, озаглавено боя снимка стъпка 14

3. Използвайте четката, за да създадете текстура. Променете количеството боя върху четките и видовете намазки, които използвате, за да създадете различна текстура. Късите малки удари могат да бъдат като кожа и по-гладки намазки ще подравнят боя. Използвайте по-малка боя може да помогне "износен" Предмет, докато с друго намазване можете да го сгънете и да добавите плътност.

Ако разгледете част от картината, добавяйки твърде много боя, не се паникьосвайте. Забавлявайте щастливите си инциденти и ги интегрирайте в живопис. Не губете твърде много допълнително време, припокриване на друг слой отгоре, просто оставете флаговете си и го погледнете в края, за да видите как е повлиял на цялостния състав. Продължете да се движите напред.

Изображение, озаглавено боя снимка стъпка 15

4. Работа на едно нещо в даден момент. Това е добра идея - фокусирайте се върху една част от картината, променете го до края, преди да продължите. Но разберете какво работи по-добре за вас. Някои художници скачат на хартия, изучавайки боядисване в различни региони, в зависимост от формата и цвета на темата. Всичко ще зависи от вас. Но като цяло, продължете да работите по една част от картината, преди да отидете в друга.

Важно е също да погледнете работата си от страна, за да видите "Цялостна снимка". Забележете колко малки моменти засягат общия състав и самата картина.

Изображение, озаглавено боя снимка Стъпка 16

пет. Дайте снимката на хода. Дори ако просто нарисувате купчина книги или ястие с портокали, трябва да се движат по темата. Всички, започващи с компонентите, с използването на цвят трябва да бъде разнообразен и текстуриран и това ще изисква време и практика.

Опитайте малко проучване теорията за цвета, за да се чувствате повече, как да използвате цвета, ако смятате, че вашата снимка изглежда плоска.

Изображение, озаглавено боя снимка Стъпка 17

6. Задръжте за нея. Напишете снимка - това е трудова работа! Не се обезсърчават, когато трябва да започнете първо. Сега, когато имате всички материали и приготвеното място, експериментирайте с писането на различни елементи и продължете да развивате плавателния си кораб. Ако сте по-предразположени към един вид картина, превключете от него от време на време, за да напишете други видове картини.

Част 4 от 4:

Изберете темата

един. Напишете пейзаж. Пейзажът е един от най-универсалните и фаворически обекти за показване на техните умения и разбиране на света на природата. Пейзажът показва перспективата и дълбочината, намирайки ъгъла на естествения свят и го отразява в боите. Това е задача, която някои художници посвещават целия си живот.

Не е нужно да живеете в подножието на планината или в средата на пустинята, за да напишете красиви пейзажи. За да започнете да пишете пейзажа си, отидете на задния двор и намерете добър поглед върху плевнята или в съседната област от интересна гледна точка.
С растежа на трансцендентализма и натурализма през XIX век, ландшафтна картина е издигнала суверенно ниво на признаване и статут, въпреки че рисуването в открито е разпределено от периода на историята на Мина. Понастоящем пейзажите изобразяват човешко влияние - пътища, рекламни щитове и дори коли.

Изображение, озаглавено боя снимка стъпка 19

2. Напишете портрет. Намерете човек или животно, силно го запалете и поставете на празен фон. За да възпроизведете детайлите, можете да използвате молив, ако можете да приложите по-импресионистичен подход към този проблем и се опитайте да хванете същността на обектите, ако няма идеална снимка на картината.

Като цяло, портретът е подробности. Някои от най-успешните художници-портретисти на Възраждането първоначално дори обучеха гравиране и бижута, за да свикнат с малки детайли.Няма грешен начин да напишете портрет.

Опитайте се да извлечете от природата, за да научите за човешки форми в подходящите пропорции и движения. Помислете за работа с снимка, така че вашият обект да не седи пред вас в рамките на няколко часа. Или по стария начин, можете да го поставите с чаша вино под кратка класическа музика, за да поддържате яйцата, отпуснати.

Самообустрите също се считат за обща и жизнена форма за изследване. Седнете пред огледалото и извадете това, което виждате в него. Намерете своя вътрешен Remampandt.

Изображение, озаглавено боя снимка стъпка 20

3. Напишете все още живот. Съберете предметите на масата под добро осветление, прочетете го и я нарисувайте. Цветя, плодове и зеленчуци, играчки и други приемници, всичко е идеално за съвременен все още живот. Съберете ги естетически приятен на масата, с достатъчно осветление, така че да хвърлят сянката и да създадат дълбочина и след това да продължат да работят.

Класическата живопис на живота включва своята специална символична традиция, която е сложна метафорична таблица, наречена Ванитас (суета суета).Колекцията от цветове и храна, ефимерни и естествени обекти понякога означава смъртност, докато класическият все още живот на златния век изобразява богатството. В някои региони събирането на реколтата е събрано, за да отпразнуват завършването на труда в селското стопанство.

Изображение, озаглавено боя снимка стъпка 21

4. Създайте абстрактна картина. Нарушават правилата. Изтеглят абстрактни експресионистични експерименти. Поставете някого на играча и извадете това, което чувате, смесвате цветовете на летящите и визуализиращите звуци, или покажете други абстракции в цвят.

Независимо от вашите материали или вашия предмет, не трябва да не чувствате натиск за изтегляне на представител или "със сигурност". Искате да нарисувате карикатури или преувеличени карикатурни версии на вашите елементи? След това напред!