Как да определите коя тоналност се изпълнява песента
Способността да се определи коя тоналност е песен или музикална работа - това е много полезно музикално умение. Познаването на тоналността ще ви даде възможност да извършите трансфера на песен (промяна на тоналността), за да я регулирате до гласа си. Вие също така ще можете да експериментирате с даването на песни на различни звуци (красиво умение да създавате успешна версия на ключовите думи). За да определите тоналността на звука, ще трябва да научите някои основни концепции за теория на музиката. Пиано - най-простият инструмент, който може да се използва като пример за обяснение и разбиране на тези концепции.
Стъпка
Част 1 от 3:
Запознаване с някои музикални терминиедин. Концепцията за музикални интервали и полутено. Haltone I Интервали - Това е разстоянието между двете бележки. Те са вид строителни тухли в музикален код.
- Мащаб - Това е последователност от звуци, разположени в поръчката нагоре по веригата. Те образуват октава, набор от осем бележки (от лат. Октавус, Какво прави "осмо"). Тук, например, голямо оцветение в тоналност към майор: c d e f g a b c. По-ниската нота на SoundDow се нарича "тоник".
- Ако представите гореописания звук като стълбище, всеки полутон ще бъде една стъпка над предишната. По този начин, разстоянието между B и C е полутено, защото между тях няма други "стъпки" (на пиано К клавишите и от бяло и се намират един до друг, има черни ключове между тях). Но разстоянието от до D е пълният интервал, защото по стълбите между тези бележки има допълнителна "стъпка" (т.е. черният ключ върху пиано, който е предварително dieze или re-bemole).
- В тоналността до майор Halftone са само между B и C, както и между E и F. Всички останали интервали са завършени, защото звукът до основен звук е в ключа на промяната (#) или bembol (♭).

2. Концепцията за големи звуци. Основният звук има същия шаблон за пълни интервали (1) и полутон (½): 1 - 1 - 1 - 1 - 1 - 1 - ½. По този начин, c d e f g a b се обозначава с основния звук.

3. Концепцията за незначителни звуци. Малките косове са по-сложни от майор и могат да следват множество шаблони. Най-често срещаният шаблон на незначителен звук е естественият малък.

4. Концепцията за музикални термини и хинт. Страната и квинта са сортове на музикалния интервал (разстоянието между бележките), които са често срещани в музиката. Те могат да бъдат полезни за определяне на тоналността на музиката. Малки интервали съдържат наполовина половина от майор, защо и промяна в звука.

пет. Концепцията за големи вредители. Главният акорд се състои от три бележки, наречена трезвен, разположен в цветовете (по-подробно в стъпка 4). Тези акорди обикновено се основават на такъв добре, като майор. Основните звуци съдържат два пълни интервали между първия и втория бележки на трезвия. Основен акорд съдържа основна политика и чист трясък. Първата бележка акорд се нарича "корен".

6. Концепцията за незначителни акорди. Качеството на повечето акорди се определя от политиката или централен факт в трезвия. Незначителният акорд съдържа една и половина от интервала между първия и втория номера на трезвия, за разлика от четири половинтона (или два пълни интервала) на големите акорди. Незначителният акорд съдържа малка тераса и чист хинт.

7. Концепцията за разширените и намалени акорди. Тези акорди не са толкова общи като големи или малки, но понякога се използват за създаване на специални ефекти. Благодарение на промените в обичайното трезво, те ви позволяват да създадете меланхоличен, зловещ или ужасен звук.
Част 2 от 3:
Четене на бележки за определяне на тоналносттаедин. Определете ключовия знак. С печатни бележки можете да дефинирате ключа на песента, гледайки я Кеймър. Това е набор от малки марки между ключа (цигулка или бас) и времевата марка (номерата, които приличат на акции).
- Ще видите или # (ястия) или ♭ (бимол).
- Ако няма #, нито ♭ в списъка, песента е или в тоналност към майор, или в голям майор.

2. Четене на бележки с Bembols. За ключови признаци, използващи Bempolines, ключовият знак е в предпоследното предателство на BEMOLI (второ дясно), ако прочетете бележките от ляво на дясно.

3. Четене на бележки с Diemes. За ключови признаци, използващи дигенери, ключов знак е бележка, която на етала на пода е по-висока от последното измерение.

4. Проверете табуларата. Ако играете китара, тогава, когато изучавате нова мелодия, най-вероятно ще бъдете попитани с табулатура. Много песни започват и завършват с акорд, съответстващ на ключов знак. Ако работата завършва с Re Major, най-вероятно е, че се извършва в диагностичната тоналност.

пет. Разгледайте няколко скала. Познаването на няколко обикновени оратори в практикуващия си музикал ще ви помогне да разберете каква е вашата песен. Всички бележки от акорд ще бъдат във външната ви.

6. Направете разумно предположение. В повечето популярни мелодии често се включва една от малкото прости тотални, защото те са лесни за игра на китара или пиано, които често се използват като инструменти за придружаване.

7. Потърсете променливи знаци. Трябва да помните, че мелодиите понякога имат признаци на промяна, т.е. бележките, маркирани в знака на звънене ♭ или #, дори ако ключовият знак не показва, че бележката трябва непременно да отнеме ♭ или #.
Част 3 от 3:
Определение на тонаедин. Определете тонусовата бележка. Тоник, тя е първата бележка в кърмата, ще звучи правилно по всяко време. С помощта на пиано или свой собствен глас, играйте една бележка в даден момент, докато не намерите този, който "съответства" на песента.

2. Проверете тоник. Възпроизвеждане на други бележки в трезвото, можете да определите от слух, дали акордът е подходящ. Възпроизвеждане на петата бележка над тази, която смятате за тоник. Тази бележка трябва да се побере и в по-голямата част от песента, тъй като това е втората най-стабилна бележка в звука.

3. Определят основната или незначителна тоналност, написана песен. Играйте бележка, че големият завой е по-висок от тоник. Ако тази бележка се вписва в цялостния мотив на песента, тогава е много вероятно мелодията да бъде направена в основна тоналност. В противен случай се опитвайте да играете малка политика (3 ♭) и да разберете дали е подходяща.

4. Вижте няколко акорди. Най-често срещаните акорди в шумораздаването също трябва да се появят в песни шаблони. Едно от често използваните приложения е голяма сол, която продължава да следва шаблона на основния звук: G - A - B - C - D - E - F # - G. Неговите акорди са G Major, La Minor, Si Minor, до майор, д-майор, незначителен и намален майор.

пет. Почистване на песни. Обърнете внимание на песните, които по-лесно да пеете, вместо тези, които изглеждат необичайно високи или ниски. Помнете тоналността на песните, които пеете с лекота и които - с трудности.

6. Изследвайте полученото умение. Добавете някои от любимите си песни на плейъра или включите радиото и се опитайте да определите тон на песента. Много скоро ще започнете да забелязвате някои модели. Песните на една тоналност ще бъдат подобни на вас един на друг.

7. Резултати от скоростта. Ако искате да напишете собствените си песни или да адаптирате песните на други хора за себе си, тогава ще бъдете полезни да знаете основите на теорията на музиката, но понякога просто трябва бързо да научите песента на песента. Има много мобилни приложения и уебсайтове, които ще ви помогнат да определите тоналността на песните.
Съвети
- Слушайте песента, тоналността, която знаете и се опитвате да изберете акорди, в които звучат. Колкото повече практикувате и обучавате слуховете, толкова по-лесно ще бъде за вас да определите тона на тази или тази песен.
- Статията осигурява огромен брой потенциално объркваща терминология от теорията на музиката, но веднага след като пристъпите към премахването на изписването и акордите на реалния инструмент, всичко ще стане по-ясно.